ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΝΤΕΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ

ΑΠΟΛΛΩΝΑΣ ΓΛΥΚΑΣ - Τροφοδότηση

Απόλλωνας Γλύκας (συμμετοχή: Διάλογος #1)

Ο Απόλλωνας Γλύκας γεννήθηκε το 1983 στην Αθήνα, σπούδασε φωτογραφία στην Leica Academy το 2000-2003 και στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, Αθήνα, το 2005-2010 οπου αποφοίτησε με άριστα.Εχει  δύο ατομικές παρουσιάσεις ”Buildings”,  Casa Maccheroni, Μιλάνο, Ιταλία  2004 και ”Βιτρίνα” , The office,  Λευκωσία, Κύπρος 2011 και συμμετοχές σε διάφορες όμαδικές όπως Undisclosed recipients, TAF,  ”Αναπνοές”  TAF art Foundation, ”Departures”,  Athinais.Το 2009 Κέρδισε το 3ο  βραβείο στον διαγωνισμό του Ταχυδρομικού  Ταμιευτηρίου και το 1ο  στον διαγωνισμό του Ι.Ο.Α.Σ. Ζεί και εργάζεται στην Αθήνα.
————————-

ΑΝΤΩΝΗΣ ΣΤΟΑΝΤΖΙΚΗΣ - the tristes tropiques

Αντώνης Στοαντζίκης (συμμετοχή: Διάλογος #1)

O Αντώνης Στοαντζίκης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1984, όπου ζεί και εργάζεται μέχρι σήμερα. Σπούδασε μοντέρνα μουσική στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας, Μουσική Τεχνολογία & Ακουστική στο Τ.Ε.Ι Ιονίων Νήσων και Ζωγραφική στην Α.Σ.Κ.Τ με δάσκαλο τον Τρ.Πατρασκίδη. Δημιουργεί εγκαταστάσεις με μεικτά μέσα όπως σχέδια, ζωγραφική, γλυπτά και κατασκευές.
————————-

?e??t??? ???µp?????

Λεόντιος Τουμπουρής (συμμετοχή: Διάλογος #1)

Ο Λεόντιος Τουμπουρής γεννήθηκε στην Κύπρο το 1982. Το 2004 εισήχθη στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας και αποφοίτησε με άριστα το 2009. Ως υπότροφος του ΙΚΥ παρακολούθησε μαθήματα στην Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten (Royal Academy of Art) στην Χάγη της Ολλανδίας κατά την διάρκεια του ακαδημαϊκού έτους 2007-08. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις όπως: “Picnic Bag Small”, Cucosa, Ρότερνταμ, Ολλανδία (2008), Εικαστικός Διαγωνισμός Νέων Καλλιτεχνών – «Βραβεία 2010», Δημοτική Πινακοθήκη Ιωαννίνων (2010), “Notes to self”, Γκαλερί Όμικρον, Λευκωσία, Κύπρος (2010), “memoria”, Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή, Αθήνα (2012).
————————-

Μπορουτζή_Στέλλα - Passage 009 - Φωτογραφία

Στέλλα Μπορουτζή (συμμετοχή: Διάλογος #2)

Η Στέλλα Μπορουτζή γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1965. Σπούδασε Γραφιστική στη Σχολή Γραφικών Τεχνών & Καλλιτεχνικών Σπουδών στο ΤΕΙ Αθηνών (1990) και Ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών, από όπου αποφοίτησε με άριστα το 2011. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις όπως: «Το Σχέδιο Σωτηρία, μνήμη και ασθένεια στον εικαστικό λόγο», Σωτηρία ΓΝΝΘ Αθηνών (2010), «Η ανθρώπινη πάλη μέσα στο αστικό τοπίο», Χοροστάσιον, Αθήνα (2011), Performance της Augusta Atla «Objet de Femmes», The Danish Institute of Athens (2011), Performance «Mediama» των μεταπτυχιακών φοιτητών του Central Saint Martins, Βρυσάκι, Αθήνα (2011), «Athens Photo Festival», ΑΣΚΤ, Τεχνόπολις, Αθήνα (2011), «ImagINation», Art Space, Αθήνα (2011), «Athens Fringe Festival», Τεχνόπολις, Αθήνα (2012).

————————-

Πετράκη Mάρθα - Commuting shadows - Βίντεο

Μάρθα Πετράκη (συμμετοχή: Διάλογος #2)

Η Μάρθα Πετράκη γεννήθηκε το 1978 στα Χανιά. Το διάστημα 1995-2003 έκανε σπουδές Νομικής και Διεθνών Σπουδών σε μεταπτυχιακό επίπεδο στο ΑΠΘ. Φοίτησε στην ΑΣΚΤ  στην κατεύθυνση της Ζωγραφικής (2006-2011), καθώς και στα εργαστήρια Πολυμέσων, Γλυπτικής (κατ’επιλογήν) και Γραφικών Τεχνών. Το Σεπτέμβριο του 2011 παρουσίασε τη διπλωματική της εργασία με θέμα «Ψυχικές εικόνες του σώματος – the I Bodies». Έχει παρουσιάσει δουλειά της σε ομαδικές εκθέσεις στην 6η Μπιενάλλε των Φοιτητών Σχολών Καλών Τεχνών της Ελλάδας, στο Ίδρυμα Κακογιάννη, στον πολυχώρο “TAF”, στη γκαλερί Ζήνα Αθανασιάδου στη Θεσσαλονίκη. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
————————-

Σπανού Χριστίνα 1

Χριστίνα Σπανού (συμμετοχή: Διάλογος #2)

Η Χριστίνα Σπανού γεννήθηκε στο Παρίσι το 1986 και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε κλασικό όμποε στο Ωδείο «Φίλιππος Νάκας» και ζωγραφική στην ΑΣΚΤ. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις και performances και έχει εργαστεί σαν σκηνογράφος-ενδυματολόγος σε θεατρικές παραστάσεις. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
————————-

Nikos Mytilinos - Oikeio 6 - 2010

Νικόλαος Μυτιληνός (συμμετοχή: Διάλογος #3)

O Νικόλαος Μυτιληνός γεννήθηκε στη Αθήνα το 1977. Σπούδασε αρχικά φωτογραφία σε κέντρα επαγγελματικής κατάρτισης Κ.Ε.Κ(1994-1996)  μετέπειτα  σπούδασε μαρμαρογλυπτική στην Σχολή Καλών τεχνών Τήνου (2001-2004) και ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών, από όπου αποφοίτησε με άριστα το 2010. Αυτήν την περίοδο παρακολουθεί το Μεταπτυχιακό Ψηφιακές Μορφές Τέχνης στην Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας. Ζει και εργάζεται στα Μέγαρα, Αττικής.
Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις όπως: θέατρο φούρνος Αθήνα (1996), Φεστιβάλ Εξωμβούργου ,Τήνος(2003),workshop on Land Art , Bakehouse of marking Gallery,Dumfries and Galloway,Gate house of fleet ,Scotland(2003),Athens here and now/-Ακαδημαϊκό Εργαστήριο:AAO project & Π.Μ.Σ/Ψηφιακές Μορφές Τέχνης/Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών, Αθήνα(2011), Αthens Photo festival συμμετοχή στην έκθεση του εργαστήριου φωτογραφίας ,Αθήνα ,Τεχνόπολης (2011),Τaf Gallery έκθεση εργαστήρια, Αθήνα (2011)Δημοτική πινακοθήκη ‘Γιάννης Μόραλης’ Άρτα 2011. Arta τοπογραφίες.
————————-

Despoina Nissiriou - Zoforos - 2013

Δέσποινα Νισυρίου (συμμετοχή: Διάλογος #3)

Η Δέσποινα Νισυρίου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1974. Σπούδασε Κεραμική και Γλυπτική στο Πανεπιστήμιο του  Wolverhampton στην Αγγλία,  και ζωγραφική στην Καλών τεχνών Αθήνας, με καθηγητές τους Χρόνη Μπότσογλου και Πάνο Χαραλάμπους. Αποφοίτησε με άριστα το 2010 και συνέχισε με διετείς μεταπτυχιακές σπουδές στη Γλυπτική στο Edinburgh College of Art στη Σκωτία, από όπου τέλειωσε με διάκριση. Έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις όπως η Santorini Biennale of Arts (2012,  Σαντορίνη), “Foyer”, The Talbot Rice Gallery (2012, Εδιμβούργο), “Animal Territories”, The Roslin Institute, (2012,  Εδιμβούργο), “Το Σχέδιο Σωτηρία”, Σωτηρία ΓΝΝΘ, (2010, Αθήνα).  Είναι μέλος του Edinburgh Sculpture Workshop όπου διατηρεί και το εργαστήριό της.
————————-

Kostis Sotiriou - The Den - 2013

Κωνσταντίνος Σωτηρίου (συμμετοχή: Διάλογος #3)

O Κωνσταντίνος Σωτηρίου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1980 όπου ζεί και εργάζεται.
Σπούδασε Αρχιτεκτονική στο Λονδίνο (University of east London 2003-2005, university of Greenwich1999-2002) και Γλυπτική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών, από όπου αποφοίτησε με άριστα το 2012. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις όπως: «electic nights/Autonomous Enosis», Beton7, Aθήνα(2012), «Ordoabchao»,Ξενοδοχείο Πίνδαρος/Καμπ, (2012), «PHRIXOS INSTALLATION», Bienalle3, Διπλάριος-Αθήνα,2011, «Η μεγάλη καραμέλα», Ταινιοθήκη της Ελλάδος, Αθήνα (2011),«Αρχηγοί Ζώα και Εργαλεία»,Καππάτος gallery,Aθήνα (2011),  «Το σύμπτωμα του τόπου» Τhe symptom projects2, Άμφισσα (2011), «11o Πανελλήνιο συνέδριο αρχιτεκτόνων», Ζάππειο, Αθήνα (2010), «ΚΑΝΟΝ- rhizomatic actions»,ΙΤΣΖ1 gallery, Βελιγράδι (2011), performance σε φοιτητικό συνέδριο ανθρωπολόγων στο Zάνταρ- Kροατία (2010), performance στο πανεπιστήμιο Mimar sinan στη Kωνσταντινούπολη (2009). Εχει λάβει βραβεία για τα έργα “wingwall”/γλυπτό στο αεροδρόμιο Ελευθέριος Βενιζέλος, πάρκινγκ PO3/(2012), “survival station in Iceland”/μελέτη ,Maritime museum Greenwich (2002).
————————-

5.ΜΑΝΩΛΗΣ ΔΑΣΚΑΛΑΚΗΣ-ΛΕΜΟΣ, Feral Remnants, 2012

Μανώλης Δασκαλάκης-Λεμός (συμμετοχή: Διάλογος #4)

O Μανώλης Δασκαλάκης-Λεμός (γεν. Αθήνα, 1989) είναι μέλος των εικαστικών ομάδων ΜΜΙΝΕ Group, Arbit City Group και GPO.
Έχει φοιτήσει στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας με καθηγητές τους Βασίλη Βλασταρά, Ζάφο Ξαγοράρη και Μάριο Σπηλιόπουλο (2007-2012) και στο MA Performance Design & Practice του Central St. Martin’s College of Art & Design στο Λονδίνο (2010-2011).
Τον Ιανουάριο του 2013 παρουσίασε την πρώτη του ατομική έκθεση Feral Remnants / Οινούσσες στην γκαλερί CAN Christina Androulidaki στην Αθήνα. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις και projects όπως το εικαστικό εγχείρημα Ανταλλαγή στη Στοά Μπρόντγουαιη στην Αθήνα (ΜΜΙΝΕ Group, 2012), το Πεδίο Δράσης Κόδρα στη Θεσσαλονίκη (Arbit City Group, 2012), το Oι GPO παρουσιάζουν τους Αστρικούς Ταξιδιώτες (GPO, 2012), τη 15η Μπιενάλε Μεσογείου (Arbit City Group, 2011), το Κόδρα Fresh στη Θεσσαλονίκη (2011) και το Συνέδριο Ανθρωπολογίας Border Crossings στην Κομοτηνή (Arbit City Group, 2011).
————————-

6.ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΥ ΚΡΗΝΗ, Χωρίς Τίτλο (Σύνταγμα) καρμπόν σε καμβά 75x55cm, 2011

Κρήνη Δημοπούλου (συμμετοχή: Διάλογος #4)

Η Κρήνη Δημοπούλου (γεν. Αθήνα, 1988) είναι μέλος των εικαστικών ομάδων ΜΜΙΝΕ Group και Arbit City Group.
Έχει φοιτήσει στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας με καθηγητές τους Βασίλη Βλασταρά, Ζάφο Ξαγοράρη και Μάριο Σπηλιόπουλο (2007-2012) και στο MA Performance Design & Practice του Central St. Martin’s College of Art & Design στο Λονδίνο (2010-2011).
Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις και projects όπως το εικαστικό εγχείρημα Ανταλλαγή στη Στοά Μπρόντγουαιη στην Αθήνα (ΜΜΙΝΕ Group, 2012), το Πεδίο Δράσης Κόδρα στη Θεσσαλονίκη (Arbit City Group, 2012), τη 15η Μπιενάλε Μεσογείου (Arbit City Group, 2011), το Κόδρα Fresh στη Θεσσαλονίκη (2011) και το Συνέδριο Ανθρωπολογίας Border Crossings στην Κομοτηνή (Arbit City Group, 2011).
————————-

8.Νικολέττα Κανέλλου, Εις α-τοπο βηματισμοί, εγκατάσταση, 2011

Νικολέττα Κανέλλου (συμμετοχή: Διάλογος #4)

Η Νικολέττα Κανέλλου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1982. Είναι αρχιτέκτων μηχανικός, απόφοιτος της Σχολής Αρχιτεκτόνων Ε.Μ.Π (2007) και κατέχει τον μεταπτυχιακό τίτλο σπουδών «Ψηφιακές Μορφές Τέχνης» από την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών (2011). Εργάζεται στην Αθήνα ως αρχιτέκτονας, digital artist, designer και έχει συνεργαστεί με διάφορα αρχιτεκτονικά και δημιουργικά γραφεία. Έχει διακριθεί και δημοσιεύσει αρχιτεκτονικές και καλλιτεχνικές δουλειές της, ενώ το ερευνητικό της πεδίο εστιάζεται στις σχέσεις μεταξύ φυσικού και ψηφιακού χώρου και στην διαδραστικότητα.
————————-

7.Μιχαηλίδης Χρίστος - Midnight Sound, 2011, βερνικόχρωμα σε καμβά, 50x50cm

Χρίστος Μιχαηλίδης (συμμετοχή: Διάλογος #4)

Ο Χρίστος Μιχαηλίδης γεννήθηκε στο Λονδίνο το 1983. Φοίτησε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας με κατεύθυνση ζωγραφική και καθηγητές τον Α. Χριστάκη και Γ. Κονταράτο (2005-2010). Φοίτησε στο Slade School of Fine Arts στο Λονδίνο στα πλαίσια του ευρωπαϊκού προγράμματος Socrates-Erasmus ως υπότροφος του ΙΚΥ (2008).
Η πρώτη του ατομική έκθεση με τίτλο Short Floating Acts, πραγματοποιήθηκε στην Αθήνα τον Απρίλιο 2013 στην γκαλερί ABOUT:  Έχει συμμετάσχει σε διάφορες ομαδικές εκθέσεις και έχει επιμεληθεί τις εκθέσεις Pop Nouveau (2011) και Objet Petit a (2012) στην γκαλερί Is Not Gallery στην Λευκωσία.
————————-

Χρύσα Βαλσαμάκη, Ruins, the structure of memory, φωτογραφία, 2013

Χρύσα Βαλσαμάκη (συμμετοχή: Διάλογος #5)

Η Βαλσαμάκη Χρύσα γεννήθηκε το 1981. Είναι απόφοιτος του ΕΠΛ. Αθηνών, από το τμήμα «Γραφικές Τέχνες». Φοίτησε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών από το 2002 ως το 2008, στο εργαστήριο του Γιάννη Ψυχοπαίδη με καθηγητές τον Μάριο Σπηλιόπουλο, τον Γιάννη Σκαλτσά, την Ερατώ Χατζησάββα. Είναι απόφοιτος του Μεταπτυχιακού Εικαστικών Τεχνών της ΑΣΚΤ από το 2012 και υπότροφος του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών από το 2010. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
————————-

Δήμητρα Δημοπούλου, Λίμνη Καϊάφα 2012, λάδι σε καμβά, 170 x 48cm, 2012

Δήμητρα Δημοπούλου (συμμετοχή: Διάλογος #5)

Η Δήμητρα Δημοπούλου (γεν. Αθήνα, 1988) έχει φοιτήσει στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας με καθηγητές τους Ζάφο Ξαγοράρη και Μάριο Σπηλιόπουλο (2007-2012) και στο MA Performance Design & Practice, Courses 1&2, Central St. Martin’s College of Art & Design, στο Λονδίνο (2010-2011). Είναι μέλος των εικαστικών ομάδων ΜΜΙΝΕ Group και Arbit City Group.
Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις και projects όπως το εικαστικό εγχείρημα «Ανταλλαγή» στη Στοά Μπρόντγουαιη στην Αθήνα (ΜΜΙΝΕ Group, 2012), το Πεδίο Δράσης Κόδρα στη Θεσσαλονίκη (Arbit City Group, 2012), τη 15η Μπιενάλε Μεσογείου (Arbit City Group, 2011), το Κόδρα Fresh στη Θεσσαλονίκη (2011) το «The Eyer» Central St. Martin’s College, Λονδίνο (MMINE Group, 2011), το «Border Crossings» Διεθνές Συνέδριο Ανθρωπολογίας, Κομοτηνή (Αrbit City Group, 2011), και «Το σχέδιο Σωτηρία» στο Νοσοκομείο Σωτηρία, Αθήνα (ΜΜΙΝΕ Group, 2010).
————————-

Φανή Μπήτου, Προφορικό Πορτρέτο, βίντεο-εγκατάσταση, 2012

Φανή Μπήτου (συμμετοχή: Διάλογος #5)

Η Φανή Μπήτου είναι απόφοιτος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ) της Αθήνας  με Καθηγητή τον Μάριο Σπηλιώπουλο και της Σχολής Πολιτικών Μηχανικών στο Εθνικό Μετσόβειο Πολυτεχνείο. Έχει παρακολουθήσει κύκλο σπουδών στη Ανώτατη Πολυτεχνική Σχολή Τσεχίας, Czech Technical University, στη Πράγα,Τσεχία. Ζεί και εργάζεται στην Αθήνα. Έχει παρουσιάσει το ατομικό της project «Το Πορτρέτο της Πηνελόπης» στον Πολιτιστικό Χώρο Μπερντέ (Αθήνα, 2013)  και έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις και projects όπως το Διεθνές Συνέδριο Border Crossings  (Βουκουρέστι, 2013), τις «Φωνές», επιμέλεια Ελπίδα Ρίκου, Θέατρο ΄Eμπρος (Αθήνα, 2013),  τα «Εργαστήρια», επιμέλεια Γιαλένα Κλειδαρά, metamatic: Taf (Αθήνα, 2012), το «Τέχνη στις Βιτρίνες», επιμέλεια Μάριος Σπηλιόπουλος (Αθήνα, 2011) και το «Εγκλεισμός» στο Παλαιό Τελωνείο (Βόλος, 2010)
————————-

4. Λητώ Κάττου, Familiar, 2013

Λητώ Κάττου (συμμετοχή: Διάλογος #6)

Η Λητώ Κάττου εισήχθη στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών το 2008 και αποφοίτησε το 2013 από το Γ᾽εγαστήριο ζωγραφικής. Κατά την περίοδο 2011-12 , ως υπότροφος του ΙΚΥ, παρακολούθησε μαθήματα στην Akademie der Bildenden Kunste, στο Μόναχο της Γερμανίας.  Έχει λάβει μέρος σε  ομαδικές εκθέσεις όπως: “ ROOMS 2014” Kappatos gallery, Saint George Lycabettus Hotel,  επιμ. Χάρις Κανελλοπούλου (2014), “OTHER INDICATIONS. Transcapes/The Halted Traveller” επιμ. Μαρία ΛοΪζίδου / Έλενα Πάρπα, NiMAC Δημοτικό Κέντρο Τεχνών, Λευκωσία, Κύπρος (2013), “THE WHITE AND RED FLAG PROJECT”, The White House Biennial στο πλαίσιο της 4ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης: Everywhere But Now, Τελόγλειον Ίδρυμα, Θεσσαλονίκη (2013), “ZOOTROPE 2013, Young minds in action- Rebuilding the future” ,CAMP Contemporary Art Meeting Point, Αθήνα (2013), “Exercises on Democracy” The White House Bienial, Οpen C.A.S.E. 303, Αθήνα (2013), “Demo #4” , Dynamo Project Space Θεσσαλονίκη  (2012).
————————-

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Eλινα Νιαρχου (συμμετοχή: Διάλογος #6)

H Eλίνα Νιάρχου γεννήθηκε το 1986 στην Αθήνα όπου ζει και εργάζεται. Αρχικά σπούδασε Μαρμαρογλυπτική στη Σχολή Καλών Τεχνών Πάνορμου Τήνου και έπειτα φοίτησε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας υπό την επίβλεψη του καθηγητή Δημήτρη Σακελλίων,με ενδιάμεσο σταθμό φοίτησης ενός έτους τη Σχολή Καλών Τεχνών του Πόρτο, Πορτογαλίας με υποτροφία από το πρόγραμμα Έρασμος. Το κύριο μέρος του εικαστικού  έργου της αποτελείται από τη μίξη διαφόρων μέσων και υλικών. Επαναχρησιμοποιημένα αντικείμενα, φυσικά υλικά, βίντεο, σχέδια και κατασκευές, αποτελούν το εικαστικό της λεξιλόγιο. Έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. www.elinaniarchou.com
————————-

6. Μαρία Τζανάκου, RAWMANTICISM, 2012

Μαρία Τζανάκου (συμμετοχή: Διάλογος #6)

Η Μαρία Τζανάκου είναι απόφοιτος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ) της Αθήνας και έχει παρακολουθήσει στο Central Saint Martins College of Art and Design London το μεταπτυχιακό κύκλο σπουδών Performance Design and Practice. Η δουλειά της καταλαμβάνει το χώρο της τέχνης ως δημόσιες παρεμβάσεις στους δρόμους της Αθήνας. Χρησιμοποιώντας διάφορα μέσα όπως σχέδιο, φωτογραφία, performance και βίντεο εφιστά την προσοχή σε κρίσιμα σύγχρονα ζητήματα. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
————————-

1. Κονταρίνη Κατερίνα, Χωρίς Τίτλο, Εγκατάσταση, Διαστάσεις Μεταβλητές, 2013

Κατερίνα Κονταρίνη (συμμετοχή: Διάλογος #7)

Η Κατερίνα Κονταρίνη, γεννήθηκε στην Αθήνα το 1979. Αποφοίτησε το 2004 από το τμήμα ζωγραφικής του Τριαντάφυλλου Πατρασκίδη της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Αθήνας, στην οποία έχει παρακολουθήσει επίσης τα εργαστήρια μέταλλου, νωπογραφίας, φορητών εικόνων και πολυμέσων – υπερμέσων. Συνέχισε τις σπουδές της στο τμήμα γλυπτικής της ΑΣΚΤ, με καθηγητές τον Θεόδωρο Παπαγιάννη και τον Νίκο Τρανό, από όπου και αποφοίτησε το 2013.
Έχει λάβει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις σε χώρους όπως η Τεχνόπολις στο Γκάζι, το Νοσοκομείο Σωτηρία, η Galerie Terre d’ artistes, ο Χώρος Τέχνης William James, το Πνευματικό Κέντρο Άργους, το Εμπειρίκειο Γυμνάσιο Άνδρου, το Θέατρο ΟΥΗΛ στη Λάρισα και το Εργοστάσιο της ΑΣΚΤ.  Ατομική της έκθεση με τον τίτλο Χρωματικές Μυθοπλασίες πραγματοποιήθηκε στον Χώρο Τέχνης William James.
Το γλυπτό έργο με τίτλο «Μονόλογος» φιλοξενείται μόνιμα στον προαύλιο χώρο του νοσοκομείου Σωτηρία.
————————-

2. Κωβαίος Θεόδωρος, Τεκτονική Μηχανική, Ψηφιακή Επεξεργασία Εικόνας, 2010

Θεόδωρος Κωβαίος (συμμετοχή: Διάλογος #7)

Γεννήθηκε στην Ρώμη το 1982, Ζεί και εργάζεται στην Αθήνα. Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών τεχνών της Αθήνας και το Μεταπτυχιακό Ψηφιακών Μορφών Τέχνης. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις και είναι συνιδρυτής και μέλος της ομάδας Assemblage Aliéné.  Επιλεγμένες Εκθέσεις: 2014 Ομαδική “The passage of an Iron Bar through The Head” επιμέλεια Assemblage Aliéné. Αγ.Μάρκου 10, Αθήνα. 2013 Ομαδική “Survival Kit”, Lothringer Landen 13, Μόναχο. Ομαδική “Re-culture2” , Σισμανόγλειο Πάτρας, επιμέλεια Κωστής Σταφυλάκης. Ομαδική “Καύκασος” , Beton 7 gallery ” επιμέλεια Assemblage Aliéné. Ομαδική “Excentricites” . Φεστιβάλ performance Besancon. Ομαδική “PARABOLE” , Σόφια , Goethe-Institut,επιμέλεια Sandra Naumann 2012 Ομαδική “Monodrome” , ομάδα Phrixos,3η Mπιενάλε της Αθήνας, επιμέλεια KERNEL. 2011 Ομαδική “Παραβατική Αθήνα”, εκθεσιακός χώρος T.A.F.,επιμέλεια Θ. Μουτσόπουλος και Κέντρο Απόκεντρο Ομαδική “Kanon ht6” , εκθεσιακός χώρος ITS, Βελιγράδι, Ομαδική “Why Cinema Now?”, Ίδρυμα Εθνικής Τράπεζας, 50ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.
————————-

TEO afisa

Ηώ Μυρτώ Χαβιαρά (συμμετοχή: Διάλογος #7)

Η Ηώ Μυρτώ Χαβιαρά είναι απόφοιτος του Μεταπτυχιακού Προγράμματος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών  (ΜΕΤ, 2014) και του Μεταπτυχιακού Προγράμματος του Goldsmiths του Λονδίνου (MFA, 2012). Πήρε το πτυχίο της (BA, 2009) από τη Σχολή Καλών Τεχνών Gerrit Rietveld Academy του Άμστερνταμ. Έχει λάβει μέρος σε εκθέσεις στην Αθήνα, στο Παρίσι, στο Άμστερνταμ, στην Ανκόνα και στη Μόσχα. Ανάμεσα σε άλλες εκθέσεις που έλαβε μέρος συγκαταλέγονται η 16η Μπιενάλε Νέων της Μεσογείου Ανκόνα-Ιταλία, η 3η Μπιενάλε Νέων της Μόσχας, το MIR festival της Αθήνας. Επίσης η δουλειά της έχει παρουσιαστεί στα συνέδρια “Imagi(in)ng ‘Crisis’: Materialities of Seeing and Representing the Greek Critical Conjuncture” (Αθήνα 2013) και στο “Border Crossing on Border Anthropology and Anthropological Nomadism” (Βουκουρέστι 2013).  Τα έργα της περιλαμβάνουν ευρύ φάσμα καλλιτεχνικών πρακτικών, όπως εγκαταστάσεις, γλυπτά, lecture performances, εικαστικές παρεμβάσεις και projects. Εργάζεται ως γραφίστας και εικαστικός.

————————-

1. Μιχάλης Αδάμης, Ο Εγγαστρίμυθος Ιερέας (Λεπτομέρεια)

Μιχάλης Αδάμης (συμμετοχή: Διάλογος #8)

Ο Μιχάλης Αδάμης γεννήθηκε το 1980 στην Αθήνα και αποφοίτησε από την ΑΣΚΤ στον τομέα ζωγραφικής το 2008 και από τον τομέα χαρακτικής το 2013. Το 2004-2005 φοίτησε με το πρόγραμμα Erasmus στη Φινλανδία στο University of Art and Design of Helsinki, όπου παρακολούθησε μαθήματα χαρακτικής, ζωγραφικής, κόμικ και περιβαλλοντικής τέχνης. Ασχολείται κυρίως με τη μεταξοτυπία ως εκφραστικό μέσο δημιουργώντας παράλληλα κόμικς, αφίσες και έκδοση εντύπων. Από το 2004 χρησιμοποιεί τον ήχο ως εκφραστικό μέσο με μία σειρά από performances, ηχητικές εγκαταστάσεις, και μουσικές κυκλοφορίες συνήθως με το όνομα Adam_is. Έχει δημιουργήσει δύο πειραματικές ταινίες μικρού μήκους, με την επωνυμία Zombie Penguin (Metropolice, Dron) και έχει παρουσιάσει δουλειά του σε πολλές χώρες της Ευρώπης, στην Αμερική και στην Αίγυπτο. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
————————-

3. Μαριλένα Αλιγιζάκη, Γιώργος Νίκας, Ημιμεταφερόμενο Οίκημα Κοινοβιακής Συνθήκης

Μαριλένα Αλιγιζάκη (συμμετοχή: Διάλογος #8)

Η Μαριλένα Αλιγιζάκη γεννήθηκε στην Αθήνα το 1984. Αρχικά σπούδασε Συντήρηση Αρχαιοτήτων και Έργων Τέχνης  στο ΤΕΙ Αθηνών και αργότερα Ζωγραφική στη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών με καθηγητή τους Π. Χαραλάμπους, Μ. Μανουσάκη και Ν. Τρανό. Έχει συμμετάσχει σε  ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Το 2007 δέχτηκε ετήσια υποτροφία από το Ίδρυμα Τεχνολογίας και Έρευνας (ΙΤΕ) για ερευνητική μελέτη της συντήρησης έργων τέχνης. Το 2012 δέχτηκε υποτροφία ERASMUS για εξάμηνη φοίτηση στο πανεπιστήμιο Paris8, στο Παρίσι, στο τμήμα των πλαστικών τεχνών. Το 2014 εισήχθηκε στο Μεταπτυχιακό Εικαστικών Τεχνών (ΜΕΤ) της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών Αθηνών όπου φοιτά μέχρι σήμερα.

Γιώργος Νίκας (συμμετοχή: Διάλογος #8)

Ο Γιώργος Νίκας γεννήθηκε στην Αθήνα το 1978. Αρχικά σπούδασε Συντήρηση Αρχαιοτήτων και Έργων Τέχνης της Σχολής Γραφικών Τεχνών & Καλλιτεχνικών Σπουδών στο ΤΕΙ Αθηνών. Το 2009 εισήχθη στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών, στο τμήμα της ζωγραφικής, με καθηγητές τον Α. Χριστάκη, Π. Χαραλάμπους, Ν. Τρανό και Ζ. Ξαγοράρη. Έχει συμμετάσχει σε καλλιτεχνικά εργαστήρια (Workshops) καθώς και σε  ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
————————-

2. Σοφία Γρηγοριάδου, Χωρίς τίτλο

Σοφία Γρηγοριάδου (συμμετοχή: Διάλογος #8)

Η Σοφία Γρηγοριάδου παρακολουθεί το Μεταπτυχιακό Εικαστικών Τεχνών της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών. Είναι πτυχιούχος της Α.Σ.Κ.Τ. (2013) και του Φιλοσοφικού Παιδαγωγικού και Ψυχολογικού τμήματος του Πανεπιστημίου Αθηνών (2006). Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις, συνέδρια και καλλιτεχνικά projects. Ενδεικτικά: 4η Biennale της Αθήνας (2013): Workshop Αξία, Refuge Project II – Μαρτυρίες (Μήλος 2014), Ακούγοντας ο ένας τον άλλο – (απ)όψεις της πόλης (Ινστιτούτο Γκαίτε, 2014), Digital Storytelling in Times of Crisis (Αθήνα 2014), Αρχαιολογικοί διάλογοι (Αθήνα, 2015). Έχει πραγματοποιήσει εκπαιδευτικά προγράμματα σε σχολεία και έχει εργαστεί με παιδιά με ειδικές ανάγκες. Συνεργάζεται με την Ελπίδα Ρίκου και την Ιώ Χαβιαρά στο πλαίσιο του TWIXTlab, ενός καλλιτεχνικού εγχειρήματος μεταξύ σύγχρονης τέχνης, ανθρωπολογίας και κοινωνικής πραγματικότητας. Η καλλιτεχνική της πρακτική περιλαμβάνει επιτόπια έρευνα, χαρτογραφήσεις, εγκαταστάσεις, κείμενο, ήχο, βίντεο και φωτογραφία.
————————-

1.kondylatou

Δήμητρα Κονδυλάτου (συμμετοχή: Διάλογος #9)

Η Δήμητρα Κονδυλάτου είναι απόφοιτος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών της Αθήνας (2007-2012), έχει σπουδάσει με την υποτροφία Erasmus στο Αrtesis Hogeschool of Fine Arts στην Αμβέρσα (2008) και έχει παρακολουθήσει τον πρώτο κύκλο σπουδών του Foundation Course του Central Saint Martins College στο Λονδίνο (2005). Το 2012 ξεκίνησε να εργάζεται και από το 2015 οργανώνει το πρόγραμμα δραστηριοτήτων του παραδοσιακού ξενώνα Νήιον στη Λευκάδα. Από το 2008 και έπειτα έχει συνεργαστεί με διάφορες ομάδες και έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις, projects, workshops και συνέδρια στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, όπως το project “Φωνές” (2011-2014), Dialoghi di video-arte tra memoria e archivi in Opificio Telecom Italia – Spaceo Contemporaneo (2013); Rooms 2013 στο ξενοδοχείο St George Lycabettus hotel και στην γκαλερί Καππάτος, Aθήνα (2013); What we want, 12th Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης, Πεδίο Δράσης Κόδρα, Θεσσαλονίκη (2012), 9o Διεθνές Συνέδριο “Border Crossings: Betwixt and Between, Boundaries, Negotiations and Transitions in S.E.Europe” (2011), Canon HT6, International Test Site Z1, Βελιγράδι (2010).
————————-

2.papoutsakis

Δημήτρης Παπουτσάκης (συμμετοχή: Διάλογος #9)

Ο Δημήτρης Παπουτσάκης είναι απόφοιτος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών της Αθήνας και έχει σπουδάσει με την υποτροφία Erasmus στην Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten της Χάγης. Είναι μεταπτυχιακός φοιτητής στο Πρόγραμμα “Ψηφιακές Μορφές Τέχνης” της Α.Σ.Κ.Τ. και έχει συμμετάσχει σε διάφορες εκθέσεις μεταξύ των οποίων οι: “Reverb” στην Βοστώνη, Action Field Kodra – Θεσσαλονίκη, Snehta residency – Αθήνα και “Ανταλλαγή” – Στοά Μπρο­ντγουαιη – Αθήνα.
————————-

3.spanou

Γαρυφαλλιά Σπανού (συμμετοχή: Διάλογος #9)

Η Γαρυφαλλιά Σπανού είναι απόφοιτος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών της Αθήνας (2008-2014) και της σχολής Graphic Design AAS College, Θεσσαλονίκη (2000 – 2003) Μέσω του πρόγραμμα ανταλλαγής φοιτητών σπούδασε στην Hogeschool of Fine Arts Gent, Γάνδη / Βέλγιο (2010-2011). Έχει συμμετάσχει στις ομαδικες εκθέσης: Youria Festival, Vinyl Microstore, Αθήνα (2009), Tatamount, K.A.S.K., Γάνδη / Βέλγιο (2010), Πινακοθήκη Γρηγοριάδη / έκθεση φοιτητών της Σχολής Καλών τεχνών της Αθήνας, Αθήνα (2014), Survival Kit, Lothringer13 Halle, Mόναχο / Γερμανία (2014).
Eίναι μέλος της ομάδας Jatac / Brussels. Zει και εργάζεται στις Βρυξέλλες.
————————-

1. Alexandra Anagnostopoulou

Αλεξάνδρα Αναγνωστοπούλου (συμμετοχή: Διάλογος #10)

Η Αλεξάνδρα Αναγνωστοπούλου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1983. Αρχικά σπούδασε Στατιστική στο Πανεπιστήμιο Πειραιώς και στο Katholieke Universiteit Leuven στο Βέλγιο και στη συνέχεια Ζωγραφική στη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας με καθηγητή τον Β. Βλασταρά. Παρακολούθησε επί τρία έτη το εργαστήριο της μεταξοτυπίας με καθηγητή τον Απ. Πειρουνίδη. Έχει συμμετάσχει σε καλλιτεχνικά εργαστήρια (workshops) και σεμινάρια. Έχει πάρει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις μεταξύ των οποίων το Stymphalia Project στο Μουσείο Περιβάλλοντος Στυμφαλίας και το RE-culture 2 στην Πάτρα. Έχει ασχοληθεί με τον σχεδιασμό σκηνικών σε ταινίες μικρού μήκους. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
websites | http://alexandraanagnostopoulou.com | https://kambablog.wordpress.com
————————-

2. Kyriaki Goni

Κυριακή Γονή (συμμετοχή: Διάλογος #10)

Η Κυριακή Γονή είναι εικαστικός και creative technologist. Η δουλειά της εστιάζει κυρίως στην διάδραση υπολογιστή και ανθρώπου και με την χρήση διάφορων μέσων εξετάζει θέματα όπως η μνήμη, η λήθη, η ιδιωτικότητα και τα δεδομένα στον ψηφιακό χώρο. Έργα της έχουν παρουσιαστεί στην Ελλάδα και στο εξωτερικό (ISEA2015, ADAF κλπ.) Έχει ολοκληρώσει προπτυχιακές και μεταπτυχιακές σπουδές (Ψηφιακές Μορφές Τέχνης) στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας, καθώς και στην Κοινωνική Ανθρωπολογία στο Πάντειο Πανεπιστήμιο και στο Πανεπιστήμιο του Leiden στην Ολλανδία.
Ως ιδρυτικό μέλος της visualcortex, ενός στούντιο που ειδικεύεται στο σχεδιασμό και την ανάπτυξη διαδραστικών περιβάλλοντων για θεατρικές παραγωγές και θεματικές εκδηλώσεις, συμμετείχε στην υλοποίηση των τελετών της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, του Public στο Ίδρυμα Κακογιάννη κ.ά.
websites |http://www.kyriakigoni.com | http://visualcortex.cc
————————-

Διάλογος 10

Μάριος Παύλου (συμμετοχή: Διάλογος #10)

Ο Μάριος Παύλου γεννήθηκε στην Λεμεσό της Κύπρου, το 1989. Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών στην Αθήνα από την οποία αποφοίτησε το 2015. Έχει συμμετάσχει στα workshops «Anthropocene», «Vice Versa» και «Survival Kit», συνεργασίες της Α.Σ.Κ.Τ. με το Γερμανικό Πανεπιστήμιο Τέχνης και Design της Καρλσρούης, της Aνώτατης Σχολής Καλών Τεχνών του Μπράουνσβαιγκ και της Ακαδημία Καλών Τεχνών του Μονάχου αντίστοιχα. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις στο Rational Theater, στο Lothringer Laden και στην Kullukcu Galerie στο Μόναχο, στην ομαδική έκθεση «Reality Through Fiction» στο Circuits and Currents στην Αθήνα καθώς και στη δημιουργία της ομαδικής ταινίας «How to Project and Spell» η οποία προβλήθηκε μεταξύ άλλων και στην Chisenhale Gallery του Λονδίνου. Ακόμη έχει συμμετάσχει στην «7η Biennale Φοιτητών», το 2014 στο Ίδρυμα Β & Μ. Θεοχαράκη Αθήνας , στο «Map Of The New Art», Fondazione Giorgio Cini, στη Βενετία το 2015, και ήταν μέλος στην ομάδα κατασκευής σκηνικών της παράστασης «Still Life», του Δημήτρη Παπαϊωάννου. Είναι μέλος της συντονιστικής επιτροπής του Circuits and Currents του project space της Α.Σ.Κ.Τ. από το 2014 μέχρι και σήμερα. website | http://mrcievilmomo.tumblr.com


bottom

Σχολιάστε

Εισάγετε τα παρακάτω στοιχεία ή επιλέξτε ένα εικονίδιο για να συνδεθείτε:

Λογότυπο WordPress.com

Σχολιάζετε χρησιμοποιώντας τον λογαριασμό WordPress.com. Αποσύνδεση /  Αλλαγή )

Φωτογραφία Google

Σχολιάζετε χρησιμοποιώντας τον λογαριασμό Google. Αποσύνδεση /  Αλλαγή )

Φωτογραφία Twitter

Σχολιάζετε χρησιμοποιώντας τον λογαριασμό Twitter. Αποσύνδεση /  Αλλαγή )

Φωτογραφία Facebook

Σχολιάζετε χρησιμοποιώντας τον λογαριασμό Facebook. Αποσύνδεση /  Αλλαγή )

Σύνδεση με %s